5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Lundi 16 janvier, 19h-20h, visioconférence

 

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Par le biais de performances, de sculptures et d’installations, Béatrice Balcou (née en 1976 en France, vit et travaille à Bruxelles) crée des situations dans lesquelles elle propose de nouveaux rituels d’exposition qui interrogent notre manière de regarder et de percevoir les objets – en particulier les œuvres d’art. Elle s’intéresse à l’attention portée à la matérialité de l’œuvre d’art autant qu’au comportement de celui qui la regarde, et questionne ainsi la valeur donnée à l’art et la place qui lui est assignée dans notre mode de vie contemporain.

 

Le Musée M à Louvain, le Centre d’art contemporain de La Ferme du Buisson à Noisiel, Art Hostel kumagusuku à Kyoto, la galerie Exile à Berlin, L’Iselp à Bruxelles, le Casino Luxembourg, le Centre d’art contemporain Le Quartier à Quimper et le FRAC Franche-Comté de Besançon ont organisé des expositions solo ou en duo de son travail.

 

Ces dernières années, ses œuvres ont été présentées dans de nombreuses expositions collectives, notamment au Jeu de Paume, Paris ; à Société, Bruxelles ; au FRAC Champagne-Ardenne, Reims ; à la Fondation CAB, Bruxelles ; à Salle Principale, Paris ; à la Villa Kujoyama, Kyoto ; au Kunstverein Langenhagen ; au FRAC Bretagne, Rennes ; à La Galerie CAC, Noisy-le-Sec ; au WIELS, Bruxelles ; au FRAC Franche-Comté, Besançon ; au Centre Pompidou et au Palais de Tokyo, Paris.

 

Les œuvres de Béatrice Balcou font partie des collections du CNAP Centre National des Arts Plastiques, du FRAC Franche-Comté, du FRAC Corse, du FRAC Ile-de-France, du CIRVA, de la Fondation CAB et du Musée Cera-M Louvain. (Source : Musée d’art de Joliette)

 

Portfolio de l’artiste

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Lundi 9 janvier, 19h-20h, Paris, 20ème Arrdt.

 

« Marion Verboom est une bâtisseuse. L’artiste développe ainsi un programme de sculpture qui s’attache avant tout à considérer le classicisme du genre. L’Histoire se trouve convoquée, avec respect et inventivité. Les temps ancestraux occupent une place élémentaire dans son imaginaire. De la Préhistoire, elle puise l’évidence. De l’Antiquité, l’équilibre. Du Moyen Âge, la narration. Et si chaque époque a son ordre, Marion Verboom en fonde un nouveau pour mieux socler la nôtre. Ses animaux magiques nous protègent. Ses cariatides mythiques nous soutiennent. Ses chapiteaux loquaces nous instruisent. Mégalithes. Pyramides. Cathédrales. Édifier est une gageure. Et l’humanité se défie pour célébrer sa condition. Ça passe par la structure. (…)

 

L’artiste évolue aux côtés d’artisans. Ça passe par l’ornement. Marion Verboom chérit particulièrement un savoir-faire bousculant, par sa classe, l’échelle des valeurs. Malgré une étymologie commune avec les ors du rococo, la rocaille est l’art du maçon. Il s’agit de façonner du beau à la truelle et la taloche, avec agilité, dans le mortier encore frais. Tout en assumant cette rugosité bien concrète, un champ lexical de la maternité surgit. Marion Verboom parle de noyaux lorsqu’elle décrit le dessin de ses compositions, de matrices et de gestation. La terre qu’elle manipule est fertile. Et tandis que la langue française tâtonne à trouver un féminin au mot sculpteur, Marion Verboom œuvre avec vigueur. (Source : Joël Riff)

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Lundi 5 décembre, 19h-20h, Paris, 9ème Arrdt.

Lenio Kaklea est une danseuse, chorégraphe et écrivaine née à Athènes, en Grèce. Elle vit et travaille à Paris. Elle étudie d’abord au Conservatoire National de Danse Contemporaine d’Athènes (SSCD) où elle se forme au ballet classique et aux techniques et répertoires modernes américains. En 2005, elle s’installe en France, où elle étudie au CNDC d’Angers. Depuis 2009, Lenio Kaklea utilise différents médiums : la chorégraphie, le texte et la vidéo. Sa pratique artistique s’inspire du féminisme, de la psychanalyse et de la critique institutionnelle. Dans son travail, elle explore la production de la subjectivité par la répétition et la transmission organisée des mouvements et révèle les espaces intimes et marginaux dans lesquels nous construisons notre identité. Parallèlement à son travail chorégraphique personnel, elle s’engage dans des collaborations avec d’autres artistes, tels que Boris Charmatz, Alexandra Bachzetsis, Claudia Triozzi, François Chaignaud, Cecilia Bengolea et Emmanuelle Huynh. En 2013, elle poursuit une collaboration en solo avec la chorégraphe américaine Lucinda Childs sur la musique de Ryoji Ikeda. En 2017, elle accompagne la création de la Suite No 3, un concert scénique de Joris Lacoste et Pierre-Yves Macé. En 2019, elle entreprend de chorégraphier l’œuvre emblématique pour piano « préparé » de John Cage, Sonates et Interludes. (Source : Pinault Collection)

CV Lenio Kaklea

Portfolio Lenio Kaklea

5 - Rencontres d'artistes - Evènements ADIAF

Mercredi 7 décembre, 16h30-17h30, Paris, 1er Arrdt.

Nous vous proposons une visite en présence de l’artiste, Théo Mercier, nommé au Prix Marcel Duchamp en 2014, de son exposition “OUTREMONDE” qui se tient à la Conciergerie, Paris.

 

En savoir plus

« The Sleeping Chapter », le troisième chapitre du triptyque « OUTREMONDE » de Théo Mercier.

Débutez une traversée réparatrice dans les sommeils et les rêves blessés. Dans un environnement à la fois désert et vivant, la salle des Gens d’armes deviendra pour vous une cathédrale des sommeils et un abri des rêves.

« The Sleeping Chapter » transformera votre expérience du monument : des fragments d’architecture en ruine écraseront l’oreiller d’un lit d’enfant proposant un voyage dans le temps et dans la nuit des temps.

Découvrez des sculptures de sable, dont la couleur fait écho à celle de la pierre du palais de la Cité, réelles extensions, prolongements, métaphores de son histoire.

Sous les voûtes séculaires de la Conciergerie émergera du sol un vaste paysage de lits de sable fraîchement défaits et veillés par des chiens de sable.

Ces sculptures, pensées et créées in situ, évoqueront des dormants gardés par leurs fidèles chiens.

Laissez-vous envouter par une installation sonore et lumineuse conçue pour cette exposition qui viendra matérialiser ces présences invisibles : l’empreinte des corps, le pli des draps, l’écho des souffles et des pulsations. (Source : La conciergerie)