Emergence La Bourse ADIAF Émergence est un dispositif de soutien au développement professionnel international des artistes et critiques émergents vivant et travaillant en France porté par l‘Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français (ADIAF) grâce au soutien de Catawiki.

Les Bourses ADIAF Emergence constituent un dispositif de soutien au développement professionnel international des artistes et critiques émergents vivant et travaillant en France. Elles sont portées par l’Association pour le développement international de l’art français (ADIAF) grâce au soutien de Catawiki.

A partir de 2022, des Bourses annuelles seront attribuées sur une base financière individuelle de 1 500 €. Dédiées à des talents émergents, elles leur permettront de développer leurs projets artistiques et d’obtenir de la visibilité.

• Une Bourse dédiée à un « Critique d’art et/ou Commissaire d’exposition (moins de 40 ans) », particulier ou collectif, identifié par l’ADIAF et Catawiki en amont du process. Dotation de 1500€
• Des Bourses dédiées aux « Artistes (moins de 40 ans), particuliers ou collectifs attribuées par un Jury. Dotation de 1500€ chacune.
  . 1 catégorie “art contemporain”
  . 1 catégorie “spécialisation artistique” (art urbain – 2022 et années paires -, photographie), avec un principe d’alternance d’une année à l’autre

Cette bourse est attribuée par un jury composé de deux membres de l’Adiaf, deux membres de Catawiki, et d’une ou deux personnalité(s) du monde de l’art contemporain français ou étranger, reconnus pour leur indépendance et leur compétence. Le jury se réunit en présence du critique d’art / commissaire d’exposition coopté par l’ADIAF et Catawiki, présent à titre d’observateur.

Le « Critique / Commissaire d’exposition » est coopté par ADIAF Emergence et Catawiki, et doit répondre aux critères suivants :

• Moins de 40 ans à la date de cooptation
• Avoir un lien avec la scène française : lieu de naissance, d’études, de résidence ou de travail
• Ne pas avoir déjà bénéficié d’une Bourse du présent programme lors d’une précédente édition annuelle.
• Les collectifs de « Critiques d’art et/ou Commissaires d’exposition » sont éligibles au même titre que les « Critiques d’art et/ou commissaires d’exposition » à titre individuel.

Les organisateurs s’efforceront de favoriser une diversité des parcours, des univers artistiques, des pratiques et écritures de commissariat et critique d’art, ainsi que d’encourager le renouvellement des représentations au sein des associations de « Critiques d’art et/ou Commissaires d’exposition »

Les candidats « Artistes » doivent répondre aux critères suivants :

• Moins de 40 ans à la date de dépôt du dossier de candidature
• Avoir un lien avec la scène française : lieu de naissance, d’études, de résidence ou de travail
• Ne pas avoir déjà bénéficié d’une Bourse du présent programme lors d’une précédente édition annuelle.
• Les collectifs d’ « Artistes » sont éligibles au même titre que les « Artistes » à titre individuel.

Dossiers de candidatures à envoyer avant le 30 avril 2023 par email : bourse-emergence@adiaf.com

Le dossier de candidature “Artiste” à fournir en français ou en anglais doit comprendre :

• Un CV
• Un portfolio
• Une mention portant confirmation de lecture et d’acceptation du règlement, dans l’email ou par courrier séparé
• La catégorie souhaitée : «Art contemporain» ou «Photogaphie».

Edition 2023 – les grandes dates :

• 16 décembre 2022  : ouverture des candidatures
• début mai 2023 : clôture de réception des candidatures
• début mai 2023 : envoi des 2 listes consolidées de candidat.e.s aux membres du Jury
• mi-mai 2023 : réunion du Jury
• mi-mai 2023 : annonce des résultats

Edition 2022 – les grandes dates :

• 16 décembre 2021 : ouverture des candidatures
• 2 mai 2022 14h : clôture de réception des candidatures
• 4 mai 2022 : envoi des 2 listes consolidées de candidat.e.s aux membres du Jury
• 9 mai 2022 : réunion du Jury
• 12 mai 2022 : annonce des résultats

Dotation des Bourses ADIAF Emergence – Catawiki 2022

Les Lauréats « Artistes »

• Co-écrivent avec Chris Cyrille, critique d’art / commissaire d’exposition choisi par l’Adiaf et Catawiki, un texte sur leur projet artistique.
• Participent à une conférence virtuelle d’une heure « Critique d’art / Artistes » autour de leurs projets. Organisée par l’ADIAF, elle sera largement relayée.
• Sont mentionnés : sur le site Internet et les réseaux sociaux de l’ADIAF, dans une newsletter et au sein de la partie éditoriale du site Catawiki
• Reçoivent chacun une bourse de 1500 €

Dotation de la Bourse Emergence « Critique d’art/Commissaire d’exposition »

Le lauréat

• Co-écrit un texte avec les artistes lauréats sur leur projet artistique
• Participe à une conférence virtuelle d’une heure « Critique d’art / Artistes » organisée par l’ADIAF.
• est mentionné : sur le site Internet et les réseaux sociaux de l’ADIAF, dans une newsletter et au sein de la partie éditoriale du site Catawiki.
• Reçoit une bourse de 1500 €

Télécharger le règlement ICI

Lauréats de l’édition 2022 des Bourses ADIAF Emergence – Catawiki

Prosper Legault (artiste ayant concouru dans la catégorie ‘Spécialisation – Art urbain’)

La pratique de Prosper Legault se situe à la lisière de la sculpture et la poésie. A partir de restes d’enseignes ou de mobilier urbain glanés au cours de ses déambulations dans les villes et les banlieues, il produit des collages en trois dimensions. L’art de Prosper retranscrit la globalisation et ses dérives, la manière dont les capitales digèrent et mixent les objets et les cultures dont elles proviennent. Il introduit une vie quotidienne habituellement peu visible dans l’espace d’exposition. Par ailleurs, il écrit des chansons, que l’on a pu entendre sur Fip ou Radio Nova, deux mixtapes ont été éditées sous le label Red Lebanese. [Adaptation d’un texte de Charlotte Cosson]

Né en 1994. Vit et travaille à Paris

Dernière exposition personnelle au project space de la galerie Ruttkowski 68 à Cologne en janvier 2022

Shivay La Multiple (artiste ayant concouru dans la catégorie Art contemporain)

A travers de multiples média, l’artiste crée des lignes de fuites vers des mondes inédits. Sa recherche passe du global au viscéral, du macro au micro, du rêve à la réalité, du physique au numérique. Actuellement l’artiste met en en forme un conte initiatique qui prend naissance dans le fleuve Maroni, puis glisse le long du fleuve Congo, s’enfonce dans le fleuve Sénégal et se cristallise à la confluence du Rhône et de la Saône. Remonter ces eaux est le moyen de rejoindre la source du fruit ligneux.

Née en 1993. Vit et travaille entre Paris, Nouméa en Nouvelle-Calédonie/Kanaky et la sphère numérique

En post diplôme à l’ENSBA Lyon. Son travail a été présenté à Mexico, Shanghai et au CIAP Vassivière.

Rayane Mcirdi (artiste ayant concouru dans la catégorie Art contemporain)

« Les films de Rayane Mcirdi reposent sur des histoires, souvenirs et anecdotes collectés auprès de ses proches. Il collectionne, en empruntant certains gestes de l’ethnographe, des paroles intimes (toujours situées à Asnières-sur-Seine et Gennevilliers, terrain qu’il s’est donné), avant de les traduire en vidéo. Sans jamais les travestir, il les met ensuite en scène, choisissant leur cadre cinématographique, pour dessiner les contours d’une vaste mosaïque humaine qu’il propose de découvrir par fragments. » Horya Makhlouf

Né en 1993. Vit et travaille à Paris

Dernière exposition personnelle ‘Le croissant de feu’ au Centre d’art – Galerie Édouard Manet, à Gennevilliers.

Chris Cyrille (critique d’art coopté par les organisateurs, qui est intervenu dans le jury en tant qu’observateur et animera la conférence virtuelle)

Poète, critique d’art et conteur d’exposition : « Le ou la critique d’art doit aussi apprendre à s’écarter (ou dé-missionner), sortir de la mission qu’on lui donne pour créer, là, un ‘écart déterminant’. Son lieu n’est pas celui de l’éclat des galeries blanches, mais celui de la nuit des ateliers. Iel est le·la témoin de l’attesa d’un travail d’art (nous disons ‘travail d’art’ pour insister sur cette nécessité de donner à l’artiste un statut digne), celui de l’artiste. » Chris Cyrille

Né en 1993. Vit et travaille à Paris

Conteur de l’exposition « Mais le monde est une mangrovité ». Lauréat du Prix AICA 2020. Participe au podcast « L’esprit critique » de Mediapart.

Jury de l’édition 2022

Expert

Ingrid Luquet-Gad, journaliste et critique d’art

Ingrid Luquet-Gad est critique d’art pour la presse francophone et anglophone, en charge de la rubrique art des Inrockuptibles, membre du comité de rédaction de Spike Art Magazine et correspondante pour Flash Art.

Ses écrits théoriques, déployés dans le temps long des essais et des textes de catalogues, explorent les transformations ontologiques et épistémologiques apportées par les nouvelles technologies, telles qu’elles se reflètent dans le miroir grossissant que tendent aux temps présents les artistes. Elle poursuit actuellement un doctorat en études culturelles et en théorie des médias à l’Université Paris 1 Sorbonne et à l’Université Paris 8 Vincennes- Saint Denis, consacré aux stratégies d’autonomie dans l’art des années 2010.

Représentants ADIAF

Ronan Grossiat, Secrétaire général

Ronan Grossiat est consultant en management et collectionneur. Il est Secrétaire Général de l’ADIAF.

Ronan s’investit dans le soutien aux diversités de la scène française et à sa visibilité internationale, hors des logiques de marché et de spéculation, notamment par la production de projets lors d’expositions en institutions, de résidences ou de biennales. Il a accompagné le lancement de fonds de dotation dédiés à l’art contemporain et est à l’origine de la création de ADIAF Emergence en 2018.

Ronan est membre du Groupe d’Acquisition Art Contemporain du Centre Pompidou, a contribué aux Comités de Sélection du Prix Marcel Duchamp, ainsi qu’à différents jurys comme DDESSINPARIS / Institut Français, Art Collector Entreprise ou FRAC Bretagne Art Norac.

Nicolas Laugero Lasserre, Administrateur

Nicolas Laugero Lasserre est directeur de l’ICART (l’école du management de la culture et du marché de l’art) et président fondateur d’Artistik Rezo (Média, Club et Galerie). Membre du conseil d’administration de l’ADIAF, il s’y investit jusqu’à créer en 2014 le département Jeunes collectionneurs.

Commissaire d’exposition spécialiste de l’art urbain, Nicolas Laugero Lasserre a organisé plus de 50 expositions ces dix dernières années autour du mouvement, avec des institutions publiques et privées ; il co-écrit en 2019 le « Que sais-je » sur l’art urbain. Passionné et collectionneur, sa collection est depuis 2013 en exposition permanente à l’école 42 (fondée par Xavier Niel). Il est cofondateur et directeur artistique du centre d’art urbain Fluctuart, musée flottant ouvert à tous, au pied du pont des Invalides.

Représentants Catawiki

Cyrille Coiffet, Directeur général Art & Antiques

Cyrille Coiffet est directeur Monde du département Art et Antiquités de Catawiki, qu’il avait rejoint en 2015 en tant que Directeur Général France.

Cyrille est fort de 20 ans d’expérience dans les grandes entreprises du secteur numérique, et notamment au sein des places de marché.

Passionné d’art, il reconnaît une préférence pour l’Expressionnisme Abstrait Américain et la photographie contemporaine chinoise.

Tatiana Ruiz, Senior Expert Art Contemporain et Curateur

Tatiana Ruiz, expert en art moderne et contemporain depuis deux décennies dans de prestigieuses maisons de ventes aux enchères et galeries.

Elle s’implique pleinement dans la recherche, le coaching et le management de jeunes artistes contemporains internationaux – peintres, sculpteurs, photographes – afin de les soutenir dans leur développement, valorisation et promotion.

Membre observateur

Chris Cyrille, critique d’art

Kriss, lauréat 2022 : Poète, critique d’art et conteur d’exposition.

Conteur de l’exposition « — Mais le monde est une mangrovité ». Lauréat du Prix AICA 2020. Participe au podcast « L’esprit critique » de Mediapart.

Protocole :

Le·la critique d’art doit aussi apprendre à s’écarter (ou dé-missionner), sortir de la mission qu’on lui donne pour créer, là, un « écart déterminant ». Son lieu n’est pas celui de l’éclat des galeries blanches, mais celui de la nuit des ateliers. Iel est le·la témoin de l’attesa d’un travail d’art (nous disons  « travail d’art » pour insister sur cette nécessité de donner à l’artiste un statut digne), celui de l’artiste. Une fois l’injuste moment du jugement passé, iel peut enfin se consacrer à la rencontre.